胡里奧·勒帕克(Julio Le Parc)坐在巴黎南部卡尚(Cachan)的畫室里。《;我這里啦,等待,年代;91歲的阿根廷藝術家在電話中抱怨，就像貝克特戲劇中不情愿的性格。但在正常情況下，研究人員是不會坐等的。上世紀50年代末移民法國后，這位歐普藝術大師迅速在法國首都留下了自己的印記，在那里，他繼續以同樣的方式吸引和挑戰當權者。從那以后，他的大型動態雕塑和彩虹色幾何繪畫作品在世界各地展出，包括2014年在蛇形畫廊(Serpentine Galleries)和去年在大都會藝術博物館(Met Breuer)的個展。現在，為了在他們的紐約前哨基地舉辦一場大流行后的展覽，Perrotin畫廊在今年夏天推出了一個在線觀看室。胡里奧·勒帕克(Julio Le Parc)于2020年2月在卡尚(Cachan)的工作室拍攝了他的Surface-couleur系列作品。攝影:克萊爾·多恩。作為鐵路工人的兒子，勒·帕洛阿爾托在安第斯山脈東側的中西部城市門多薩長大。20世紀40年代，父母離異后，他搬到了布宜諾斯艾利斯，在那里，他參加了美術學院盧西奧豐塔納(Lucio Fontana)教授的每周雕塑模塊課程，這是一門基礎課程。我們應該聽聽他關于空間主義的觀點。勒·帕洛奇是同組人中唯一一個拒絕在這位偉大的意大利藝術家和理論家的《白人宣言》上簽字的學生，他強調了作者的原則。當時整整一代拉美藝術家都在倡導墨西哥壁畫家的比喻理想&阿格瑞夫;拉迭戈·里維拉和約瑟;克萊門特·奧羅斯科和勒·帕羅把他的興趣轉向了抽象，偏愛由阿根廷混凝土藝術協會流行的幾何形式和大膽的色彩。不像壁畫家，依靠形象來解決社會不公，勒帕羅和他的同行們感興趣的是藝術作品和觀眾之間的一種潛在的不調和碰撞。我們知道康定斯基、蒙德里安和一般的建構主義者，講述了這位90多歲的藝術家。但直到1958年，他才在布宜諾斯艾利斯的貝拉斯藝術博物館(Museo Nacional de Bellas Artes)偶然發現了歐普藝術運動的鼻祖、法裔匈牙利藝術家維克多·瓦薩里(Victor Vasarely)的作品。我和我的朋友們都對我印象深刻。他談到了具有象征意義的黑白棋盤畫的光學把戲。