我之前寫了一篇關于澳大利亞畫家Colley Whisson在YouTube上的一系列繪畫小樣的文章，我認為更直接地突出whisson的一些作品會更好，這不僅因為他的新鮮、干脆、繪畫技巧，而且因為他呈現他的主題時的非凡的精力和節約。我也發現他的價值觀很吸引人。而有些畫家把他們的價值壓縮在一個有限的范圍內;這是一種價值和諧產生的常見方式。

      在他的作品中，Whisson似乎毫不畏懼從最暗的黑暗到最亮的燈光，并使之完美地工作。在較低級的畫家手中，這可能會導致尷尬的價值關系，但Whisson顯然輕松地承擔了它。我不確定我的分析是對的，但在我看來，他似乎是以不同的方式壓縮他的價值范圍，仍然使用有限的范圍，但將它們分組在價值尺度的兩端，留下一些中間值，以創造不同的和諧。他還利用價值大眾，用巨大而有力的幾何形狀排列他的作品，其中有細微的色彩變化。所有這些都被包裹在一個奇妙的紋理應用的油漆，在其中刷標記自己往往是明顯的幾何形式。盡管我喜歡他的大膽景觀和城市景色，我發現他在室內有一個特別的魔術，在那里他對光影圖案的迷戀在一個較小的規模發揮。